Рано или поздно наступает такой момент, когда съёмки фильма закончены и надо готовить его к выпуску. Для этого придётся пройти шесть этапов: склейка видеоряда, наложение визуальных эффектов, цветокоррекция, подборка саундтрека, озвучивание/доозвучивание персонажей, подбор звуков. Вот о звуках мы сегодня и поговорим.
При переозвучании реплик актёров очень легко ухудшить восприятие их актёрской игры. Да что там, это происходит в любительском кино сплошь и рядом. Как же добиться того, чтобы персонажи воспринимались естественно после переозвучки? На 90% это задача режиссёра, и на 10% — актёра. Вот десятка советов из нашего опыта.
Мы называем эти устройства легендарными по двум причинам: их используют очень многие энтузиасты кино по всему миру, и мы использовали их сами для создания «Ф.О.Р.С. 3.0». :)
Звук — традиционно самый слабый элемент в любительском кино. Самый лучший способ сделать хороший звук — переозвучить фильм полностью. Мы подготовили список из 5 вариантов оборудования, с помощью которых можно создать звуковую дорожку для некоммерческого фильма.
Звук — важная составляющая кино. Зная, что 95% информации человек получает через зрение, мы подсознательно полагаем, что на звук в видео остаётся 5% нашего восприятия. Это далеко не так. Плохой звук портит самую лучшую картинку в два счёта, особенно — в игровом (не документальном) кино. Подобно тому, как ложка помоев превращает бочку мёда в бочку помоев, так и плохой звук превращает хорошо сделанный фильм в плохой.
Как сделать хороший звук? Есть два пути: записать качественный звук прямо на съёмках, или переозвучить всё после съёмок. Мы попробовали оба метода и утверждаем, что в любительском кино лучше выбирать второй вариант. На то есть три причины, одна весомее другой.
Описание настроек диафрагмы — самая путанная штука для новичков, поскольку с ними связана масса терминов, которыми жонглируют разные «эксперты» в сети, часто сами в них путаясь. Сложнее всего понять, когда диафрагма больше, а когда меньше (меньше — это когда число больше. Взрыв мозга!). Поскольку мы создаём этот мануал как краткое руководство к действию, давайте просто усвоим, на что влияет изменение настроек, не вдаваясь в оптическую теорию.
Увеличение значения ISO на одну ступень (со 100 до 200 или с 1600 до 3200) равноценно увеличению другой настройки экспозиции, например выдержки, на ту же одну ступень (и наоборот). Об этом важно помнить, чтобы пользоваться возможностью изменения одного параметра экспозиции, компенсируя это изменение другим.
Чем длиннее выдержка, тем больше света попадает в камеру в каждом кадре. Об этом важно помнить. Также, чем длиннее выдержка, тем плавнее выглядят движения на видео (но в то же время они становятся более размыты в каждом отдельном кадре).
Экспозиция (применительно к фотографии или видеосъёмке) — это количество света, воспринятое камерой при формировании одного кадра. В современных камерах на экспозицию влияют три настройки — выдержка, чувствительность ISO и диафрагма.
В качестве иллюстрации темы приводим первый видеоблог со съёмок «Ф.О.Р.С. Навсегда», первая половина которого снята с неправильной (пересвет), а вторая — с правильной экспозицией.
Мы публикуем наиболее полное и исчерпывающее руководство по созданию световых мечей в Adobe After Effects на русском языке. Надеемся, оно поможет создателям фан-фильмов.
Состоялся онлайн-семинар для всех, кто выразил желание помочь с созданием спецэффектов мечей в «Ф.О.Р.С. 3.0».